翻腾着时代浪潮的《人生之路》（上图）和一代上海人奔赴梦想的人生拼搏故事《繁花》（右图），都被改编搬上电视荧屏，引起观众热烈反响。（均剧方供图）制图：冯晓瑜
电视剧《繁花》昨晚首播，王家卫、胡歌携手呈现金宇澄笔下的阿宝的别样人生。历经三年的创作打磨，这部改编自茅盾文学奖获奖作品的电视剧终于直面观众。今年，多部由文学作品改编的电视剧都有着不俗市场反响，翻腾着时代浪潮的《人生之路》、凝聚人间悲喜的《熟年》、放飞想象力的《三体》等被搬上荧屏，经过创作者们对人物角色、故事情节的补充及延展，带给观众新的体验。基于文学作品的舞台创作亦精彩纷呈：小说《千里江山图》被改编成广播剧和评弹，同名话剧也在紧张创排之中；沪语版舞台剧《长恨歌》近日在上海话剧艺术中心首演，引起观众热烈反响，决定加演两场；音乐剧《安娜·卡列尼娜》《唐璜》近期都将登上申城舞台……
从文学IP中汲取养分的同时，改编作品如何以更加开阔的视角进行艺术再创造？专家认为，既要有汲取原著精髓的“不变”，也应有改编转化过程中的“必变”。“文学作品经过了时间的检验，许多观众是带着强烈诉求来观看表演的，这是IP改编与全新创作最大的差异。”上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军说。有28部戏根据小说或影视剧改编的他强调，改编是一个“破”与“立”辩证的过程，必须把握好火候。“改编不能单纯把原著当成市场基础，而是要选准角度、创新表达。尽管我们对文学富矿的挖掘越来越深入，但创作者始终要留着一根‘爬上来’的绳子，才能与观众保持良好的情感链接。”
谨慎“量体裁衣”，也要勇敢闯出新路
文学IP宝库为影视和舞台创作提供了多种类型、多元风格的高质量文本来源。
当下，文学作品影视化进入了爆发期。《2020—2022年文学改编影视作品蓝皮书》显示，自2020年到2023年第一季度，取材自阅文、晋江、起点、番茄等文学网站的影视改编作品有70余部。近三年豆瓣参与评分人数最多的前10部国产剧中，改编自文学作品的高达9部。
文学改编也是国内外演艺舞台的常态。比如，舞剧《安娜·卡列尼娜》《叶甫盖尼·奥涅金》是艾夫曼芭蕾舞团最富盛名的代表作，根据阿加莎·克里斯蒂小说改编的悬疑剧常演不衰，陕西人艺改编自《白鹿原》《尘埃落定》的话剧大受欢迎，《红楼梦》《聊斋》等经典名著都是戏剧创作的优质资源。12月22日，改编自列夫·托尔斯泰巨著的俄语音乐剧《安娜·卡列尼娜》登陆北外滩友邦大剧院。2016年，此剧刚推出就获得了俄罗斯“最佳音乐剧”类别中的“本季热门”“观众之星”等奖项。法语原版音乐剧《唐璜》将于明年1月亮相上海文化广场，该剧由法国作曲家费利克斯·格雷创作，20年来热演不衰。节奏感强烈且梦幻的弗拉明戈舞蹈和色彩明丽的吉他音阶，以及偶尔穿插其间的西班牙语歌曲，使得这部音乐剧充满了浓郁迷人的西班牙风情。
专家指出，尽管文学IP很有诱惑力，但改编创作者需要精准定位。通常来说，电视剧改编看重长篇小说，期待在内容体量上有更大的挖掘空间；舞台剧转化则偏爱中短篇小说，有限的表演时长渴求直击内心的力量；还有些文学经典并不适合改编成艺术作品。“文学作品为艺术创作提供了非常好的基础，很大程度上帮我们解决了作品从无到有的难题，但艺术创作必须符合自身的特点。”喻荣军透露，上海话剧艺术中心把《英雄儿女》改编成舞台作品时，重写量达到70%至80%，几乎颠覆了原作。“与巴金小说《团圆》、长春电影制片厂拍摄的电影相比，舞台剧在表达方式上是不一样的。面对当下的青年观众，我们要重新思考如何塑造英雄、弘扬精神。”
在改编转化的过程中，创作者不仅要谨慎地“量体裁衣”，还要勇敢地闯出新路。中福会儿童艺术剧院在选材时，从儿童视角来评判文学IP的深度和广度，用动物形象重组改编了《唐吉诃德》《巴黎圣母院》等名著，演出场次达230场。上海滑稽剧团改编《官场现形记》《啼笑因缘》等，注重寻找作品与上海有关的链接点，从细微处挖掘喜剧要素。《千里江山图》是近期热门的文学IP之一，先后被改编成广播剧和评弹，话剧和电视剧正在创作中。在作家孙甘露看来，广播剧的声音是一种特殊样式，它能给人更多的想象空间；评弹链接着远去的年代、过往的记忆，是非常特别的改编版本；小说中有很多一笔带过，影视的难点则在于正面呈现含蓄之处。“好的改编既要善于提炼，也要有‘藏’的方法，更要尊重改编主体的创作规律。”
长效机制，推动文学IP与艺术创作破圈融合
近日，中央广播电视总台发布“龙年大剧看总台”片单，38部新剧将陆续与观众见面。其中包括多部由文学作品改编的重磅作品：既有根据作家陈彦、徐则臣、阿来等同名小说改编的《主角》《北上》《尘埃落定》；又有根据亦舒作品改编的《承欢记》《玫瑰故事》；还有根据刘慈欣科幻小说改编的《球状闪电》，将观众的期待值拉满。
不少业内人士表示，除了各大文学奖项的获奖作品之外，还有大量作品值得去关注。“观众在找好戏，好戏也在找观众。受众群体越来越细分，为演艺市场带来了巨大变化。”中国上海国际艺术节遴选委员会副主任吴孝明认为，解决“寻找”之困局需要建立切实可行的常态长效机制，推动“文学IP与艺术创作破圈融合，赋能转型”。
2023年初，文化和旅游部发布《2023—2025舞台艺术创作行动计划》，明确提出“遴选适宜舞台转化的优秀文学作品，不定期向主管部门、文艺表演团体和剧作家进行推介，拓宽优秀剧本来源。”今年6月，由上海市文化和旅游局编制印发的《上海市文化和旅游局舞台艺术和群众文艺创作行动计划（2023—2025）》将“加强文学（影视）成果转化”列入创作保障措施。“文学作品是其他艺术门类的创作源泉、原材料，需要通过咀嚼、再加工，为舞台转化提供更多更好的文学IP。”上海市作家协会党组书记马文运指出，文学IP要建立起面向艺术生产源头的推介机制，提供书单，举办沙龙、茶话会、朗读会等，提升优秀作品的“能见度”，充分挖掘文学的魅力与潜力。（记者宣晶）
[ 责编：杨帆 ]
相关推荐
-
IP有多强 电影产业的发展空间就有多大
近年来，IP成为电影业的热门话题。IP是英文Intellectual Property的缩写，意为“知识产权”，即所有成名文创作品的统称。具体到电影领域，一方面电影人将音乐、文学等文艺作品转化成电影；另一方面开发电影的周边产业，生产各种衍生品。电影从业者围绕IP展开实践，挖掘与释放电影的产业价值，实现了电影IP价值链的横向拓宽与纵向延伸，为健全电影市场和产业体系作出贡献。
-
IP“这条大鱼”能有几种吃法
近期，电影、电视剧《三大队》几乎同时亮相，花开两朵，各表一枝，不同艺术形式对同一故事IP的不同演绎，即刻成为观众热议的焦点。无独有偶，根据2022年播出的爆款剧《一闪一闪亮星星》改编、由原班人马出演的同名电影上映，也引发了剧作粉丝与普通观众关于电影、电视剧孰优孰劣问题的讨论。
-
广电总局：年底前全国范围力争实现“开机看直播”
11月3日，国家广播电视总局联合工业和信息化部、国家市场监督管理总局、中央广播电视总台、中国消费者协会等有关单位，召开治理电视“套娃”收费和操作复杂试点工作总结暨全国推广工作部署推进会。
-
内地演唱会热浪滚滚，但头部IP在哪里
今晚，著名歌手陈粒的“洄游”巡回演唱会将在梅赛德斯-奔驰文化中心举办，继薛之谦上海演唱会之后开启了新一波热浪。记者看到多家票务平台均全力主打各类演唱会的广告推送，这个夏天，钟汉良、伍佰、告五人等歌手与乐队的演唱会相继举办，从有关部门透露的信息显示还有周杰伦、周华健等十多位“大咖”将在下半年陆续来沪举办个唱。
